PABLO PICASSO 1881-1973
Homme Et Trois Femmes Nues (recto) - Femme et Deux Hommes (verso), 1967
Pinceau et plume, encre de Chine et lavis d'encre sur papier
Cadre en bois sculpté et doré XVIIe siècle, France
Cadre en bois sculpté et doré XVIIe siècle, France
49 x 60,5 cm
81,5 x 92 cm (avec cadre)
81,5 x 92 cm (avec cadre)
Signé et daté en bas à gauche (recto) : Picasso ; 3.6.67
Signé, daté et numéroté en bas à droite (verso) : 6.6.67 ; IV ; Picasso
Signé, daté et numéroté en bas à droite (verso) : 6.6.67 ; IV ; Picasso
Pablo Picasso est un artiste cubiste et est exposé à la galerie HELENE BAILLY MARCILHAC. Les 3 et 6 juin 1967, Picasso réalise deux dessins sur le recto et le...
Pablo Picasso est un artiste cubiste et est exposé à la galerie HELENE BAILLY MARCILHAC.
Les 3 et 6 juin 1967, Picasso réalise deux dessins sur le recto et le verso de cette grande feuille de papier. Ces compositions aux traits expressifs, témoignent de la parfaite maîtrise picturale et de la maturité artistique de Picasso. À plus de quatre-vingts ans, confortablement installé dans sa villa à Vallauris, l'artiste reste au sommet de ses capacités créatives, avec un appétit inaltéré pour la vie et l'art. Dans ces deux dessins, Picasso reprend le thème du peintre et du modèle qu’il illustre à plusieurs reprises à cette période de sa vie. L’érotisme y est particulièrement présent. Bien que le medium soit le même pour les deux dessins, Picasso illustre deux scènes légèrement différentes bien qu’emprunte de la même sensualité. Le recto dépeint trois femmes nues et un homme : A gauche de la composition, Picasso représente une femme allongée qu’il place à l’envers des autres personnages. La seconde se tient debout de dos, avec un torse légèrement tordu permettant au spectateur de voir l’ensemble de son corps. Ce même corps est également celui de la troisième femme qui est de profil face à l’homme aux bras croisés. Comme à son habitude, Picasso se détache du dessin académique et des règles de perspectives pour créer de nouvelles possibilités visuelles. Le verso de la feuille représente de manière plus épaisse et impulsive. On y voit une femme nue assise, accompagnée de deux hommes. Le corps de la femme est composé de courbes onduleuses et ses cheveux épais sont rendus avec un voile opaque d'encre noire, évoquant les cheveux de Jacqueline Roque, la dernière épouse et muse de Picasso. Les deux hommes face à la femme sont représentés à différentes distances : celui à gauche est debout, mais son visage est plongé dans l'ombre, tandis que celui à droite est uniquement représenté par un grand visage barbu de profil.
Cette œuvre incarne parfaitement les recherches artistiques de Picasso à cette époque mais également son génie créatif . Elle a été présentée dans une exposition consacrée aux dessins de Picasso à la Galerie Louise Leiris à Paris en 1968. Les deux côtés ont également été illustrés dans un livre sur le même sujet, avec un essai écrit par Charles Feld, l'année suivante.
Les 3 et 6 juin 1967, Picasso réalise deux dessins sur le recto et le verso de cette grande feuille de papier. Ces compositions aux traits expressifs, témoignent de la parfaite maîtrise picturale et de la maturité artistique de Picasso. À plus de quatre-vingts ans, confortablement installé dans sa villa à Vallauris, l'artiste reste au sommet de ses capacités créatives, avec un appétit inaltéré pour la vie et l'art. Dans ces deux dessins, Picasso reprend le thème du peintre et du modèle qu’il illustre à plusieurs reprises à cette période de sa vie. L’érotisme y est particulièrement présent. Bien que le medium soit le même pour les deux dessins, Picasso illustre deux scènes légèrement différentes bien qu’emprunte de la même sensualité. Le recto dépeint trois femmes nues et un homme : A gauche de la composition, Picasso représente une femme allongée qu’il place à l’envers des autres personnages. La seconde se tient debout de dos, avec un torse légèrement tordu permettant au spectateur de voir l’ensemble de son corps. Ce même corps est également celui de la troisième femme qui est de profil face à l’homme aux bras croisés. Comme à son habitude, Picasso se détache du dessin académique et des règles de perspectives pour créer de nouvelles possibilités visuelles. Le verso de la feuille représente de manière plus épaisse et impulsive. On y voit une femme nue assise, accompagnée de deux hommes. Le corps de la femme est composé de courbes onduleuses et ses cheveux épais sont rendus avec un voile opaque d'encre noire, évoquant les cheveux de Jacqueline Roque, la dernière épouse et muse de Picasso. Les deux hommes face à la femme sont représentés à différentes distances : celui à gauche est debout, mais son visage est plongé dans l'ombre, tandis que celui à droite est uniquement représenté par un grand visage barbu de profil.
Cette œuvre incarne parfaitement les recherches artistiques de Picasso à cette époque mais également son génie créatif . Elle a été présentée dans une exposition consacrée aux dessins de Picasso à la Galerie Louise Leiris à Paris en 1968. Les deux côtés ont également été illustrés dans un livre sur le même sujet, avec un essai écrit par Charles Feld, l'année suivante.
Provenance
Galerie Louise Leiris, Paris.Collection Harvey S. Lubitz, New York.
Vente Christie's New York, mai 2024.
Exhibitions
Paris, Galerie Louise Leiris, Picasso, Dessins 1966-1967, février-mars 1968.Publications
C. Feld, Picasso : His Recent Drawings, 1966-1968, New York, 1969, illustrés sous les n° 167 et 175, p. 252 (recto et verso illustrés).C. Zervos, Pablo Picasso, Paris, 1973, Vol. 27, illustrés sous les n°11 et 17, p. 4 et 5 (recto et verso illustrés).
Picasso Project, Picasso Paintings, Watercolors, Drawings and Sculpture, The Sixties II – 1964-1967, illustré 67-223 pour le recto, illustré 57-231 pour le verso.