Le dessin dans la carrière de Pablo Picasso est d’une importance considérable, à la fois carnet de bord et « journal de vie » c’est par lui qu’il consigne toutes ses idées et pensées. Utilisé pour illustrer ses grands sujets tels « Guernica » ou « Guerre et paix », le papier est également un outil lui permettant de réaliser des dessins d’une grande liberté́ thématique. Prétexte à des recherches et expériences plastiques, ils sont souvent inspirés par son entourage et ses proches.
Daté du 27 août 1967 en plein été, le présent dessin est un parfait témoignage des œuvres réalisées par Picasso à la fin de sa carrière. A cette époque l’artiste n’hésite pas à représenter la nudité de manière explicite en l’intégrant à des sujets de la vie quotidienne. Ici, Picasso s’inspire certainement d’une plage naturiste du Sud de la France où il a passé la plus grande partie de sa vie. Allongée sur le sable, une famille se prélasse tranquillement au soleil tandis qu’un homme barbu marche en bord de mer. Avec des coups de plume vifs et marqués, Picasso représente ses personnages dans leur plus simple appareil. Contrairement à d’autres œuvres de cette période marquées par un fort érotisme, ce dessin montre la nudité de manière non équivoque. Picasso choisit volontairement de représenter une plage naturiste, lieu parfois considéré comme tabou dans la société. Le spectateur se trouve ainsi interloqué face à cette scénette estivale. Le nu a toujours été présent dans l’œuvre de Picasso marquant un tournant à chaque époque de sa vie. L’étude des corps est un moyen qui lui permet d’affirmer sa vision artistique et ses pensées du moment. Dans ce dessin le geste libre et la ligne fluide traduisent parfaitement l’esprit totalement affranchi des conventions de Picasso.