HENRI MARTIN 1860-1943
La terrasse de Marquayrol au soleil du matin
Huile sur toile
65,4 x 92,4 cm
Cette œuvre sera incluse dans le Catalogue Raisonné de l’œuvre d’Henri Martin en préparation par Madame Marie-Anne Destrebecq-Martin.
Signé en bas à gauche : Henri Martin
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Réalisée à Marquayrol, la propriété qu'Henri Martin acquiert en 1900 sur les hauteurs de Labastide-du-Vert, La terrasse de Marquayrol au soleil du matin illustre l'un des sujets les plus emblématiques de son...
Réalisée à Marquayrol, la propriété qu'Henri Martin acquiert en 1900 sur les hauteurs
de Labastide-du-Vert, La terrasse de Marquayrol au soleil du matin illustre l'un des
sujets les plus emblématiques de son œuvre. Véritable havre de paix, ce domaine
devient son principal lieu de création et nourrit son inspiration jusqu'à la fin de sa vie.
L'artiste y peint inlassablement les jardins, les terrasses, les pergolas et les vues sur
la vallée du Lot, faisant de ce paysage familier le théâtre d'une recherche constante
sur la lumière, les saisons et les variations atmosphériques.
La composition représente la célèbre terrasse de Marquayrol, bordée de sa
balustrade de pierre et animée de pots de fleurs et de grands bacs plantés
d'arbustes méditerranéens. Les géraniums aux rouges éclatants répondent aux
floraisons blanches et aux feuillages argentés, tandis que les collines du Quercy se
fondent dans une légère brume. L'ensemble est baigné par la lumière douce des
premières heures du jour, qui diffuse une atmosphère de calme et de contemplation.
Cette heure matinale, particulièrement chère à Henri Martin, lui permet de restituer
une lumière encore fraîche, où les ombres demeurent délicates et les couleurs d'une
infinie subtilité.À l'image de Claude Monet à Giverny, Henri Martin fait de son
environnement quotidien un véritable laboratoire pictural. En revenant sans cesse sur
les mêmes motifs, il ne cherche pas à les reproduire fidèlement, mais à en saisir les
métamorphoses infinies sous l'effet de la lumière. Chaque tableau devient ainsi une
variation nouvelle, où le temps, les saisons et les conditions atmosphériques
renouvellent constamment la perception du paysage. La touche fragmentée qui
caractérise son style, héritée du néo-impressionnisme, atteint ici une remarquable
maturité. Les petites touches de couleur, librement juxtaposées, animent la surface
de la toile d'une vibration continue. Les mauves, les bleus, les verts tendres et les
roses se répondent avec une grande délicatesse, tandis que quelques accents
rouges viennent rythmer la composition et guider le regard. Cette écriture picturale,
parfaitement maîtrisée, ne cherche pas l'effet décoratif mais traduit avec une rare
sensibilité les sensations lumineuses éprouvées par l'artiste devant le paysage.
La terrasse occupe une place essentielle dans l'univers de Marquayrol. Située entre
la demeure et la vallée, elle constitue un espace de transition où dialoguent
l'architecture du jardin et la nature environnante. Cette toile figura dans la
prestigieuse collection de Matilda Geddings Gray (1885-1971), importante mécène et
collectionneuse américaine. Passionnée par la peinture française des XIXᵉ et XXᵉ
siècles, elle constitua l'une des plus remarquables collections privées de son
époque, réunissant notamment des œuvres de Claude Monet, Pierre-Auguste
Renoir, Edgar Degas, Camille Pissarro, Alfred Sisley, Paul Cézanne, Vincent van
Gogh et Paul Gauguin.
de Labastide-du-Vert, La terrasse de Marquayrol au soleil du matin illustre l'un des
sujets les plus emblématiques de son œuvre. Véritable havre de paix, ce domaine
devient son principal lieu de création et nourrit son inspiration jusqu'à la fin de sa vie.
L'artiste y peint inlassablement les jardins, les terrasses, les pergolas et les vues sur
la vallée du Lot, faisant de ce paysage familier le théâtre d'une recherche constante
sur la lumière, les saisons et les variations atmosphériques.
La composition représente la célèbre terrasse de Marquayrol, bordée de sa
balustrade de pierre et animée de pots de fleurs et de grands bacs plantés
d'arbustes méditerranéens. Les géraniums aux rouges éclatants répondent aux
floraisons blanches et aux feuillages argentés, tandis que les collines du Quercy se
fondent dans une légère brume. L'ensemble est baigné par la lumière douce des
premières heures du jour, qui diffuse une atmosphère de calme et de contemplation.
Cette heure matinale, particulièrement chère à Henri Martin, lui permet de restituer
une lumière encore fraîche, où les ombres demeurent délicates et les couleurs d'une
infinie subtilité.À l'image de Claude Monet à Giverny, Henri Martin fait de son
environnement quotidien un véritable laboratoire pictural. En revenant sans cesse sur
les mêmes motifs, il ne cherche pas à les reproduire fidèlement, mais à en saisir les
métamorphoses infinies sous l'effet de la lumière. Chaque tableau devient ainsi une
variation nouvelle, où le temps, les saisons et les conditions atmosphériques
renouvellent constamment la perception du paysage. La touche fragmentée qui
caractérise son style, héritée du néo-impressionnisme, atteint ici une remarquable
maturité. Les petites touches de couleur, librement juxtaposées, animent la surface
de la toile d'une vibration continue. Les mauves, les bleus, les verts tendres et les
roses se répondent avec une grande délicatesse, tandis que quelques accents
rouges viennent rythmer la composition et guider le regard. Cette écriture picturale,
parfaitement maîtrisée, ne cherche pas l'effet décoratif mais traduit avec une rare
sensibilité les sensations lumineuses éprouvées par l'artiste devant le paysage.
La terrasse occupe une place essentielle dans l'univers de Marquayrol. Située entre
la demeure et la vallée, elle constitue un espace de transition où dialoguent
l'architecture du jardin et la nature environnante. Cette toile figura dans la
prestigieuse collection de Matilda Geddings Gray (1885-1971), importante mécène et
collectionneuse américaine. Passionnée par la peinture française des XIXᵉ et XXᵉ
siècles, elle constitua l'une des plus remarquables collections privées de son
époque, réunissant notamment des œuvres de Claude Monet, Pierre-Auguste
Renoir, Edgar Degas, Camille Pissarro, Alfred Sisley, Paul Cézanne, Vincent van
Gogh et Paul Gauguin.
Provenance
Galerie Müller et Clair, Paris.Kaplan Gallery, Londres (vers 1961).
Hammer Galleries, New York.
Collection Madame Matilda Geddings Gray.
Vente Christie's, New York, 2026.